Az alapvető ceruzarajzolási technikák alkalmazásának megtanulásához türelmesnek és hajlandónak kell lennie elsajátítani az ilyen típusú kreativitást. És akkor, kortól függetlenül, meg kell vizsgálni az anyaggal való munka alapvető szabályait, és el kell ismerni a legegyszerűbb dolgok ábrázolásának képességét. A fő elv az összes szakasz végrehajtásának sorrendje.
A különféle ceruzarajzolási technikák elsajátításának legelején egyértelműen meg kell érteni, hogy milyen anyagokat fognak használni a szépség létrehozásának kreatív folyamatában. Fontos megérteni, hogy a szerkezeti ceruzák alapból és ólomból állnak. Az alap lehet fa a szokásos ceruzához. Vagy műanyag mechanikai célokra.
A pala pedig, beleértve a grafitot is. A mindenki számára ismert szokásos ceruzákat "egyszerűnek" nevezik. A grafitalap puhasága felosztja őket keményre ("H" jelöléssel) és puhára ("B" betűvel jelölve). A teljes jelölések alfanumerikus indexet tartalmaznak. A kód digitális része információkat tartalmaz a paraméter mértékéről. Például az "5H" azt jelzi, hogy az ólom nagyon kemény.
Ezenkívül színes és akvarell ceruzákat használnak. Ez utóbbi szerepet játszhat mind önálló anyagként, mind pedig az akvarellek kiváló kiegészítéseként. A ceruzák mellett művészi anyagként a rajzhoz szén, szangvin, kréta stb.
Milyen anyagokkal kell rendelkeznie ceruzával történő rajzoláshoz
Egy egyszerű ceruza használata sokféle technikát igényel. Ezért a papírnak és a rajzhoz kapcsolódó egyéb anyagoknak elsősorban erre a tényezőre kell összpontosítaniuk. Tehát például vékony kontúrkép készítéséhez sima és sűrű lapot, nagy vagy közepes keménységű vezetéket kell használni ceruzákban és egy puha radírt, amellyel hibás vonalak alkalmazásakor a rajz javításra kerül.
A volumetrikus kép rajzolásakor az árnyékolás használatakor a fény és az árnyék átvitele végbemegy, kihegyezett ceruzák használata szükséges. Ezért nem közönséges élezővel, hanem írókéssel kell elkészíteni őket, mivel ebben az esetben biztosítani kell az 1-1,5 cm nagyságrendű ólom kiálló felületének hosszát.
A grafit árnyékolásának módja magában foglalja egy kis darab puha ruha, papír vagy pamutpárna használatát. Az egyenetlen felületű papír ideális papíralapként kép rajzolásához. Ezenkívül szükséged lesz puha ceruzákra és puha radírra, amelyekhez akár kenyérmorzsát is felhasználhatsz.
A ceruzarajzoláshoz szükséges alapismeretek
Kép papírra rajzolása ceruzával a következő módszerekkel történhet:
- a természetből, amikor a valódi tárgy közvetlenül a művész előtt helyezkedik el;
- fényképből vagy tárgy másolatából másolási módszerrel;
- ábrázolás vagy memória alapján.
Bármely rajzolási lehetőség használatakor be kell tartania a következő munkasort:
- meg kell választania a papírlap helyét (függőleges vagy vízszintes) és méretét;
- alkalmazza a tárgyak jellegzetes arányait méretben;
- nagy kontúrformák ábrázolására;
- rajzoljon apróbb tárgyakat;
- Vigye fel a chiaroscuro-t, és adja meg a rajz térfogatát.
Végül, de nem utolsósorban a kép legsötétebb területeit kell felvinni, és a kiemeléseket (a kép nagyon világos töredékeit) ajánlatos fehérnek hagyni. A lap árnyékolásakor vagy árnyékolásakor emlékeznie kell a kéz helyzetére, amellyel a képet alkalmazzák. A rajz felülírásának elkerülése érdekében jobb, ha egy lapot tesz a keze alá. Ha egy képpel a festőállványra van rögzítve, akkor a rajzra nem a kéz teljes oldalával, hanem csak az ujjával kell támaszkodnia.
Alapvető kontúrozási és térfogati technikák
Ezt a rajzolási módszert mind önálló lehetőségként, mind a tárgyak általános formáinak előzetes alkalmazásakor használják, amely a fény és az árnyék további kidolgozását vagy a festékek alkalmazását jelenti. A ceruzával történő rajzolás legegyszerűbb és elfogadható technikája a kezdő művészek számára pontosan kép cellákra vagy rácsra történő rajzolása.
Ebben az esetben a tetszőleges kép másolása az alábbiak szerint történik:
- magára a forrásra vagy egy átlátszó filmre, amelyet az eredeti sérülésének elkerülése érdekében letakarnak, négyzet alakú cellák formájában rácsot alkalmaznak (minél finomabb a rács, annál könnyebb utólag továbbítani a kép pontosságát) a kép);
- azon a papírlapon, ahová a képet alkalmazzák, pontosan ugyanazt a rácsot rajzolják ki (méretezéskor ugyanannyi négyzetet és az eredeti objektum nagyításának mértékét kell figyelembe venni);
- a tárgyak kontúrjainak és azok metszéspontjának elemzése a rács rácsának a mintára helyezett vonalával;
- magát a rajzot az eredeti képnek megfelelően alkalmazzák.
Ha az alap és a minta elég vékony és jó átlátszósággal rendelkezik, akkor a kép körvonala üveg és fényforrás segítségével a rajz hátulján helyezhető el a legjobban.
A professzionális festésnek azonban ki kell zárnia a kép rajzolásának fent említett módszereit.
Ebben az esetben meg kell jelölnie az objektum határait a lap belsejében annak teljes kerületén (felső és alsó, jobb és bal). Ezután szemmel kell néznie, vagy a megfelelő mérések elvégzése után meg kell jelölnie a kompozíció jellegzetes töredékeinek fő arányait, és meg kell rajzolnia a részleteket. Abban az esetben, ha a rajz kontúr formájában készül árnyékoláshoz, árnyékoláshoz vagy festékekkel való munkához, ajánlott rendkívül vékony vonalakkal rajzolni. Lineáris munka során az előtérben lévő tárgyakat puhább ceruzával vagy nagyobb szélességű vonallal kell kiválasztani.
Fontos megérteni, hogy a portrék rajzolása az egyik legnehezebb módszer a képek alkalmazására, mivel az emberi arcok a legnehezebben reprodukálható alanyok. Ebben az esetben fontos megérteni, hogy a kép minden részletének háromdimenziós alakja van. Ezért a portré minden töredékét (szem, orr, ajkak stb.) Saját egyedi árnyalatokkal, valamint fény- és árnyékrészletekkel kell reprodukálni.
A hangerő átvitele a képre árnyékolással és árnyékolással történik. A ceruzatechnika első változata az egyenes (lapos felületű) vagy íves (gömb alakú) vonalak formájában történő vonások bevezetését foglalja magában. A sűrű anyag hatása olyan vonásokkal érhető el, amelyek vonalai meglehetősen közel vannak egymáshoz. A pályára lépő művészek számára az árnyékolás nagyon nehéz technika lehet, ezért jobban járnak az árnyékolással.
Ez a módszer a kép hangerejének átadásához magában foglalja a tónus kiszabását azáltal, hogy grafitot dörzsöl a lapra az objektum teljes vagy részleges alakjában. Annak ellenére, hogy a hivatásos művészek ritkán alkalmazzák az árnyékolást, ez a módszer különösen reális, mivel a chiaroscuro-t lágyabb átmenetekkel nyerik.
Akvarell ceruzák alkalmazása
Az akvarell ceruzák sajátos hozzáállást igényelnek, amelyeket munkájukban egyaránt kezdő művészek és tapasztalt szakemberek egyaránt használnak. Alkalmazási területük a következő:
- önálló anyagként képek rajzolásához;
- festéshez, ha a végső kép későbbi elmosódást von maga után;
- segédanyagként egy akvarellekkel készült művészi festmény egyes részleteinek speciális tanulmányozásához.
Fontos figyelembe venni, hogy a rajz akvarell ceruzákkal történő részletezése során kizárják a későbbi víz behatolását. Ezért ezt a fajta munkát a képi kép kialakításának utolsó szakaszában végzik. Amikor két, egymástól különböző távolságra lévő, különböző színű objektumot elhomályosít, be kell tartania a szabályt, amikor először maguk a formák vannak elmosódva, és csak ezután határolják meg a szomszédos határokat.
A ceruzával történő rajzolás technikájának fejlesztésében a kezdő professzionális emelkedésének lehetőségeként a következő tervet javasolhatjuk a fejlesztéshez:
- a rácsra másolás technikájának elsajátítása - a rajzolás alaptörvénye;
- egy lineáris oktatási rajz után elkezdheti elsajátítani az árnyékolást;
- az életből való rajzolás technikájának és az árnyékolás használatának megtanítása, mint a művészi képességek csúcsának elérése ebben az esetben.
