Amikor az életben nincs elég érzelem, élmény, erős érzés és szenvedély, ha egy felnőtt felnőtt mesét akar, akkor a melodramatikus műfajban elhangzott történetek kerülnek megmentésre. Végül is a melodráma univerzális és szinte minden alkalomra alkalmas. Csak el kell döntenie a saját hangulatáról és vágyáról, és - voila! - most már csak más életének megfelelő történetét kell megválasztani.
Nagyon gyakran ősszel indokolatlan szomorúság kerekedik az ember felett. Még akkor is, ha süt a nap, és a nap gyönyörű és fényes. És ha az esők feltöltődnek, akkor annál nehezebb megbirkózni az érthetetlen, hirtelen hullámzó melankóliával. Ilyen napokon vagy estéken segítenek a melodrámák leküzdeni egy érthetetlen hangulatot, kidobni az érzelmeket és az öntudatlan vágyakat, kiáltani szomorúságukat, miközben valaki más kitalált életének és halálának viszontagságait nézik.
"A leghűségesebb barát": Megtanítottak értékelni a hűséget … És soha ne feledkezz meg azokról, akiket szeretsz."
"Hachiko: A leghűségesebb barát"
Az elmúlt években olyan művészeket lehet nevezni, mint Keanu Reeves, Charlize Theron, Jim Sturgess, Anne Hathaway, Richard Gere, Matthew Goode, Mario Casas és Maria Velverde, melodramatikus filmekben a címszerepek.
Egyetértek, a hollywoodi sztárok, Keanu Reeves és Charlize Theron a mesterei a szerelmi játéknak. Az általuk és Pat O'Connor rendező által az Édes november (2001) című filmben elhangzott történet egy sikeres, robotizált PR-értelmiségiről, akit egy haldokló lány visz vissza az élő emberek normális világába, könnyekig megmozgatja, mert ilyeneket érint a lélek húrjai, amelyekről sokan megfeledkeznek a mindennapi életben: az érintés öröme, a tenger illata és a legjobb barát számára rendezett ünnep boldogsága.
Az "Across the Universe" című film (rendező: Julie Taymor, 2007) sok néző (és különösen a nézők) számára fedezte fel a fiatal, tehetséges színészt, Jim Sturgess-t, aki később többször is megjelent melodramatikus filmekben, és ami még fontosabb, soha nem ismétli meg.
Az Across the Universe zenés melodrámában Sturgess hőse egy egyszerű dolgozó srác, szinte vesztes, aki a Beatles-korszakban él. Úgy énekli a Beatles-dalokat, mintha azokat ő írta volna, és róla: arról, hogy megtalálja önmagát a világban, a háborúról, arról, hogy mi az igazi szerelem megszerzése és elvesztése. Az „Egy nap” című filmben (rendező: Lone Scherfig, 2011) Sturgess hőse egy sikeres hős-szerető, aki mindenkit lefekszik, akit csak akar, amikor csak a lányra pillant. Mindenben szerencséje van: szerelmi ügyekben, munkában, pénzben. Egyszer szerencséje volt, hogy megismerkedett egy bájos lánnyal, aki hosszú évekre jó barát lett. De ha a film hősnője, akit az okos és gyönyörű Anne Hathaway ad elő, azonnal rájött, hogy szerelemre van ítélve, akkor az a hír, hogy hosszú évekig szerette érte a föld egyetlen nőjét, csak évekkel később jutott el a hőshöz. És akkor hirtelen kiderült, hogy az évek legjobb éveiben nagyon kevés idő maradhat a kölcsönös szeretetre …
- Csak az emlékeid vannak. Azt akarom, hogy emlékezz rám erősen és szépen. Nem értem? Ha tudom, hogy így emlékszel rám, semmi sem ijesztő számomra. Istenem, Nelson, te vagy a halhatatlanságom!"
"Édes november"
A boldogság soha nem abszolút, igaz? Ugyanolyan váratlanul jön, mint a halál. Csak a halál hiányzik ritkábban. A szerelem és a halál egy palackban gyakran elválaszthatatlan összetevői a melodramatikus történeteknek. Éppen ezért, átérezve a hősöket, lehetetlen nem sírni. És sírunk a mozikban és a tévéképernyők előtt, és nézzük a hűséges kutya, Hachiko történetét, aki a végéig hű maradt gazdájához, Richard Gere hős halála után (Hachi: Egy kutya mese, rendező: Lasse Hallstrom, 2008)
Könnyekben fakadhatunk, átérezve a kemény és olykor kegyetlen hős-szeretőt, akit ma az Egyesült Királyság egyik legkeresettebb színésze, a jóképű Matthew Goode játszik. 2011-ben a művész a Szerelem és a halál történetében játszott az Égő ember melodrámában (rendező: Jonathan Teplitzky, 2011). A tűz ebben a filmben mindenütt üldözi Hood hősét - belülről elégeti és kívülről összeomlik: arra kényszeríti, hogy túléljen egy tragédiát, amellyel szinte lehetetlen megbirkózni. Egy gyönyörű nő, a fia, a szeretett anya rákos halála egyenetlen, éles darabokra tépi a hős világát, ezért világa felfordul. Ezért a film felépítése kronologikusan fordított és széttépett. De végül a szerelem segít abban, hogy a melodráma hőse kiszabaduljon a vágyakozás és a bánat tüzéből, és újjászülessen, mint egy főnix. E nehéz, szenvedélyes és szexi film megnézése alatt és után a könnyes vízesések száz százalékig garantáltak.
- Számomra az egyik perc veled boldogság, a másik pokol.
"Három lépéssel a mennyország felett"
A közönség - és főleg a nézők - szerencséjére nem mindig és nem minden melodrámában halnak meg a hősök a filmek végén. Néha, elválva szeretettől, egyszerűen elmennek a "világ végére". Ilyen "él" a hős számára a Három méter az ég felett (Tres metros sobre el cielo, rendező: Fernando Gonzalez Molina, 2010) - félig fiatalos, félig felnőtt szerelemről - legjobb barátja halála és első szerelmi szenvedélyében elválva Nagy-Britannia lett. Mario Casas és Maria Velverde hősök romantikája a kapcsolat legmagasabb pontján megszakad, de talán nem örökre? Hiszen még a „világ végéről” is visszatérhet régi szerelméhez. Vagy azért, hogy újval találkozhassunk.
