A zene kiváló gyógymód a rosszkedv, a hobbi és a munka ellen is. Sokan arról álmodoznak, hogy jó, magas színvonalú kompozíciót írnak, de ehhez a természetes tehetség mellett a zeneművek készítésének egyes finomságainak ismerete is szükséges.
Szükséges
- - fül a zenére;
- - hangszerek és játékszabályok;
- - egy számítógép;
- - zene vagy audio szerkesztő.
Utasítás
1. lépés
Döntse el, milyen céllal szeretne zenét létrehozni. Ha csak egy érdekes és dallamos darabot szeretnél írni magadnak vagy barátaidnak, akkor minimum készségekre és képességekre van szükséged. De ha a cél professzionális zene írása (magánvevőknek és cégeknek, vagy pop előadóknak), akkor meg kell tanulnod, hogyan lehet igazán jó minőségű kompozíciókat létrehozni, amelyek népszerűek lesznek a nagyközönség körében.
2. lépés
Gondoljon arra, hogy milyen zenét szeretne létrehozni. Sokféle műfaj létezik, és válassza ki azt, amelyet a legjobban ismer.
3. lépés
A lehető legtöbbet megtudhatja az érdeklődő zene műfajáról és jellemzőiről. Ez azt jelenti, hogy meg kell értenie, legalábbis általánosságban, miből áll egy zeneszerzés, milyen eszközökre van szükség annak megírásához. Például manapság a zene létrehozásához leggyakrabban egy nagy teljesítményű számítógépre van szükség fejlett hangrendszerrel és egy sor speciális programra (például FL Studio, Logic, Cubase), amelyek lehetővé teszik a kompozíciók szó szerinti összeszerelését. Megfelelő ismeretek birtokában kotta (táblázat) formájában írhat zenét számítógép használata nélkül.
4. lépés
Tanuld meg játszani bizonyos hangszereket, ha velük akarsz zenélni, és törekedj a képességeid folyamatos fejlesztésére. Ehhez beiratkozhat az egyik zeneiskolába, vagy speciális oktatási irodalmat tanulhat a könyvtárban vagy az interneten. Ne feledje, hogy a zene minősége a professzionalizmus szintjétől függ.
5. lépés
Hozzon létre egy leendő zeneszerző csontvázat kottában vagy hangszerkesztőben. Jobb a dallammal kezdeni: elbűvölőnek kell lennie, bizonyos hangulatot kell teremtenie a hallgatók között, és vágyat kell keltenie a kompozíció végső hallgatására. Mindig jelenítse meg a darab fő alkotóelemeit: bevezető, fő téma, csúcspont és befejezés.
6. lépés
Kísérletezzen a zenével. A legtöbb műfaj, amely műfajuk klasszikusává vált, megkülönböztető jegyekkel rendelkezik, amelyek megkülönböztetik őket a többi zenétől. A dobok minden kompozíció egyik fő eleme. A fő témával összhangban kell kiválasztani őket. Próbáljon meg reális hangzást elérni, például úgy, hogy minden második ütemet elhallgat. Ne felejtsd el rögzíteni a basszus vonalat. Ritmust kell adnia a darabnak, hangsúlyozva annak dallamát.
7. lépés
Próbáljon meg visszhangokat adni a változatosság növeléséhez. Kitölthetik a dallam és a ritmus szakasz közötti üres teret, vagyis a középső frekvenciákat. Ne feledje, hogy a mellékhatásoknak nem szabad elnyomniuk a fő témát.
8. lépés
Keverje össze az audio szerkesztőben, ha használja. Ez az utolsó lépés, amelyen sok múlik. Még a tökéletesen megírt kompozíciók is ügyetlennek tűnhetnek, ha nem fordítasz kellő figyelmet az elsajátításra. Válassza ki a legmegfelelőbb hanghatásokat, amelyek elősegítik az egyensúly elérését a mű különböző rétegei között, eltávolítják a zajokat és a felhangokat. Ha zeneszerkesztőben dolgozik, akkor többször ellenőrizze az írott zenei sort, ellenőrizze, hogy nincsenek-e hibák és pontatlanságok.
