Aline McMahon amerikai színházi és filmszínésznő 92 évet élt, több mint 50 évet kreatív munkájának szentelt. A filmben McMahon többnyire mellékszerepeket játszott, de annyira fényesek és emlékezetesek voltak, hogy őt jelölték a rangos Oscarra. A színésznő filmkarrierje során az anyák és nagymamák képe vált a leghíresebbé, amely az 1930-1940-es években jött létre.
Aline McMahon gyermekkora és korai évei
Aline Lavigne McMahon 1899. május 3-án született William Marcus McMahontól és Jenny Simon McMahontól. Apja egy folyóirat főszerkesztőjeként dolgozott, édesanyja színházi színésznő volt, aki 53 éves korában kezdte karrierjét, és nagyon öregkorig - 106 évig - élt. Skót vezetékneve ellenére McMahon zsidó, ír és orosz gyökerekkel rendelkezik a családfában.
Amikor a lány még túl fiatal volt, a család úgy döntött, hogy Brooklynba költözik. Később Aline a New York-i iskolában tanult, majd 1920-ban a rangos Barnard College-on diplomázott - egy 1889-ben alapított és a mai napig működő női szabad művészeti főiskolán.
Színésznő karrierje a színházban
Röviddel tanulmányai befejezése után Aline McMahon érdeklődést mutatott a színészet iránt, és úgy döntött, hogy kipróbálja tehetségét a helyi színházban. A növekvő csillagot melegen fogadta a közönség, és 1921-ben Aline elment Broadway-be, ahol a Mirage produkciójának egyik szereplőjét adta elő.
Az 1920-as évek során Aline sikeres színházi karriert folytatott a Broadway-n, gyakran komikus karaktereket alakítva. 1926-ban bebizonyította magának és a közönségnek, hogy tehetsége sokrétű, és remekül megbirkózott O'Neill Eugene A horizonton túl című darabjának drámai szerepével, amely egy olyan nő történetét tárja fel, akibe két férfi szerelmes.
Az akkori híres drámaíró és színész, Noel Coward Aline McMahont "elképesztő, megható és gyönyörű" színésznőként jellemezte. Alexander Woolcott amerikai újságíró és kritikus dicsérte McMahon tehetségét, és "atipikus megjelenésű élő színésznőként jellemezte, akinek előadásában a közönség hisz".
Aline McMahon kreatív karrierje csaknem 55 évet ölel fel, ezalatt számos produkcióban, előadásban és könyvfeldolgozásban vett részt. A színésznő által játszott szerepek nagy részét a kritikusok és a nézők egyaránt lelkesen fogadták.
Aline McMahon legsikeresebb színházi művei a következők voltak:
- Maxwell Anderson darabja "Szent Márk estéje" (1942-43) - háborús dráma;
- T. S. képregénye Eliot személyes titkára (1954) egy gazdag vállalkozóról, aki úgy döntött, hogy törvénytelen fiát, Colbyt házához hozza, és titkárnökként alkalmazza. Ez a döntés sok komikus helyzetet idéz elő a családban.
- Sean O'Casey ír dramaturg darabja „A küszöbön” (1956) egy dublini tinédzser élettörténetéről.
Aline McMahon filmkarrierje
A színésznő első filmbemutatójára 1931-ben került sor az "Utolsó öt csillag" című filmben, Miss Taylor kisebb szerepét játszva.
Pályája kezdetén a színésznő gyakran gonosz titkárok szerepét kapta ("A törvény hangja", "Az 1933-as aranybányászok").
Filmes karrierje során Aline McMahon csak mellékszerepeket kapott.
1932-ben a színésznő szerepelt az Egyszer az életben című vígjátékban, Mayan Daniels hősnőt alakítva.
A sztereotípiától való elszakadás mellett döntött Aline McMahon számos emlékezetes drámai filmben szerepelt: "Ezüst dollár", "Jimmy Dolan élete", "Babbit", "Ó, milyen hülyeség!".
1933-ban Aline McMahont Katharine Hepburn és Helen Hayes mellett a 10 legelegánsabb színésznő közé sorolták.
Az 1940-es években a színésznő visszatért kisebb szerepekhez, de olyan jól teljesítette őket, hogy a Ling Tang kínai anya képéért a "Sárkánymag" című filmben pályafutása során először Oscar-jelölést kapott.
Felnőttkorában Aline McMahon elkezdte a képernyőn megtestesíteni az anyák és nagymamák képeit, például az "Eddie Cantor történetei" életrajzi drámában vagy a "Borax gyémánt koronája" című melodrámában.
1950-ben Aline McMahon vette át a színházi igazgatói posztot, ahol főleg előadások gyártásával és gyártásával foglalkozott.
A színésznő utolsó moziban való megjelenése között szerepelt az "Egész úton haza" című drámai film, amely egy fiúról és az anyjáról mesél, aki fiának elmondja az apja halálának szomorú hírét. Aline McMahon Anna nénit alakította a filmben. Ugyanebben az évben a színésznő szerepet játszott Judy Garland-tel az "Tudtam volna tovább énekelni" című zenés drámában, majd McMahon visszatért a színházba.
Walter Kerr amerikai író a The New York Times-ban publikálta a színésznő munkájáról írt áttekintését: „Hosszú évek óta figyeltem Aline McMahon munkáit, és színészi játékai mindig is kielégítettek. Néha több, néha kevesebb, de ennek ellenére mindig”.
A színésznő személyes élete
Aline McMahon későn házasodott meg. 1928-ban feleségül vette New York-i építészmérnököt és a városi zöldítés szószólóját, Clarence Steint (1882-1975). A pár 47 évig élt együtt, a színésznő férjének haláláig, 1975-ben, 92 éves korában. A házasságból nem voltak gyermekek.
A színésznő szokatlan megjelenése, vastag szemöldöke, nehéz szemhéja és melankolikus megjelenése ihlette Isamu Noguchi japán származású amerikai szobrot márvány mellszobrának, Cecil Beaton brit fotósnak pedig csodálatos fényképeket.
A színésznő karitatív szervezetekben vett részt.
Aline McMahon 1991. október 12-én, édesanyja halála után hét évvel, New York-i otthonában halt meg tüdőgyulladásban. A színésznő 92 éves volt.
