Hogyan Lehet Elektronikus Zenét írni

Tartalomjegyzék:

Hogyan Lehet Elektronikus Zenét írni
Hogyan Lehet Elektronikus Zenét írni

Videó: Hogyan Lehet Elektronikus Zenét írni

Videó: Hogyan Lehet Elektronikus Zenét írni
Videó: Ezeket kell megtanulnod, hogy saját zenét tudj írni! 2024, Lehet
Anonim

Az elektronikus zene a modern kultúra szerves részévé vált. Embriója, amely majdnem a múlt század 20-30-as éveiben megkapta a fejlődés előfeltételeit, csak a 60-as években vált teljes értékű organizmussá. Igen, igen, legalább Jean Michel Heat vigye magához fény show-jaival. A népszerűsítés eredete Can, Popol Vuh, Tangerine Dream, Cluster, Neu! és még sokan mások, akiket az elektronikus zene igazi rajongói ismernek.

De mi van, ha úgy dönt, hogy átlépi a határt a rajongók hallgatósága és a dalszerző kaszt között.

Hogyan lehet elektronikus zenét írni
Hogyan lehet elektronikus zenét írni

Utasítás

1. lépés

Először is, a többi szerző és előadó munkájának ismerete segít. Végül is a zene egy, csak a technikák, a megközelítések - röviden: a chipek mások. A tapasztalt emberektől való tanulás hasznos az önfejlesztéshez. Sőt, a fejlődés következő szakaszaiban valószínűleg valami új, példátlan dolog fog születni a hallottakból.

2. lépés

A zene felmerül a fejedben és a szívedben, ez nem más, mint az agyszületed. De léteznek bizonyos elvek és szabályok.

Először is tudnia kell, hogy az elektronikus zenében a másodfokú szerkezet a leghangsúlyosabb. Valamennyi elemet legalább páros számú alkalommal használjuk, ideális esetben a 4. többszörösét jelentik. A legfontosabb pontok csak minden negyedik mértéknél fordulnak elő.

3. lépés

Másodszor, ne feledje … Bár valószínűleg már tudja, hogy dallam nélkül, sehol. Ő volt a fejedben, ami arra késztette, hogy megírd a pályát. Harmónia, ritmus és basszus következik. Itt van - a pálya születési sémája.

Természetesen ez nem egy tudományos laboratórium, ahol minden ütemterv szerint zajlik, és nem lehet megtenni a cselekvések egyértelműsége nélkül. Ha egy idő után a kompozíció befejezése után úgy gondolja, hogy valamit javítani, finomítani, változtatni kell, ez normális.

4. lépés

Továbbá az alkotói folyamat jobban hasonlít a fáradságos munkára, a zenei "ékszer" munka nem kevésbé fontos. Az elrendezések, a hanghatások, a figurák, a hangok és az eszközök megválasztása olyan, mint az értékes alkotás vágása. Bár ebben a szakaszban kiigazítások végezhetők, a folyamat élénk.

Természetesen nem utolsó helyen áll az énekes és a producer profizmusa, ez még fontosabb, mint a program, a mikrofon és az egyéb technikai feltételek. Nagy hatással lesznek az agyszüleményed karakterére.

5. lépés

Ne ragadjon bele az utómunkálatokba, megszokhatja a hangzást. Vegyük el egy ideig a figyelmet, másnap térjünk vissza dolgozni. Bármilyen prózai hangzású is lehet, vigyázzon a hallására - ez a fő eszköze, amelynek nem előnyös, ha hosszú órákig görget a fejhallgatóban. De még várhat egy nagyszerű kreatív életrajzra, adjon esélyt a következő alkotásokra.

Ajánlott: