Aki rendelkezik alapvető zenei ismeretekkel, szükségét érzi új zeneművek létrehozásának. Néhány tipp azoknak, akik nem tudják, hol kezdjék.
Szükséges
- Ihlet kívánatos;
- Elektronikus hangszer jack bemenettel;
- Kábel "jack" és "minijack" kimenettel (ha a kimenetek csak egy típusúak, akkor a megfelelő csatlakozók);
- Számítógép beépített hangrögzítő programmal;
- Hangszórók vagy fejhallgatók;
- Versek, amelyekhez zenét fog írni;
- Egy darab papír és egy toll (vagy hangrögzítő);
- A zenei ismeretek és a zene alapjai.
Utasítás
1. lépés
Ha nincs inspiráció, hívja fel. Nem nehéz.
A dalszövegek megvannak, ezért csak olvassa fel őket hangosan úgy, hogy véletlenszerű sorrendben, különböző billentyűkben akkordokat játszik a hangszeren. Kísérletezzen az idő aláírásával és ritmusával.
Ha általában billentyűs hangszerrel komponál, ragadjon meg egy gitárt, improvizáljon rajta. Ellenben, ha gitáron komponál, üljön le a billentyűkhöz. Próbáld meg megalkotni a verset a zongorán és a kórust a gitáron. Írjon papírra vagy hangrögzítőre minden ötletet.
Hallgassa meg kedvenc dalát, elemezze annak elemeit: dallam, ritmus, harmónia stb. Határozza meg, mi tetszett benne.
Gondoljon arra, hogy a dal hogyan fogja érezni hallgatóit. Az érzelmi hozzáállás megmondja, honnan induljon a dal.
2. lépés
Gyere elő egy bemutatkozással. Rövid darabnak kell lennie, amely egy bizonyos ritmuson, dallamos pályán vagy hangszínes (hangszeres) festéken alapszik. Gyakran a bevezetés válik a dal "névjegykártyájává", az egész alkotást ez ismeri fel. Legyen világos és rövid.
3. lépés
Néhány improvizáció után lesz egy dallamod. Ez lesz a dal magja, a főcímdal (vers). Folytassa az improvizációt, most össze kell állítania a kórus témáját.
4. lépés
Változtasd a témákat versről versre. Ne ragadjon el, de legalább megváltoztathatja a kulcsot (félhanggal vagy hangnem felével emelheti), hozzáadhat valamilyen törött mozdulatot vagy valami mást.
5. lépés
Kezdje el intézni. Írja alá a basszust a dallamra. Változtassa meg nem gyakrabban, mint két negyed után, és nem kevesebb, mint két vagy négy intézkedés után. A túl gyors változás nem lesz hallható, és a túl hosszú megállás fárasztja a hallgatót.
6. lépés
A basszus is változhat. A második vagy a harmadik versben emelje vagy engedje le helyenként egyharmaddal, de ha a dallam sokat változott, ne érintsen túl sokat a basszushoz.
7. lépés
Most kezdj bele a ritmusba és a harmóniába. Annyira összekapcsolódnak, hogy néha egy szóval hívják őket - ritmusharmónia. Ez az akkord, a zene festése, a háttér a basszus és a dallam között.
Figyelje a harmónia pulzusát. Meg kell egyeznie a dal karakterével. A mért dallam esetén gyors lehet a pulzálás, összetett ritmusú dallam esetén pedig lassú lehet a pulzálás. A lényeg igazolni, bizonyítani, hogy szükséges.
8. lépés
Komponáljon hátlapot. Lehet kissé a dallam alatt vagy kissé felette. Főszabályként a fő dallam után szünetekben hangzik, és többnyire szünetekben egészíti ki. Adja meg a fő dallamtól eltérő hangot, és a hangerő kissé halkabb.
9. lépés
Az összetételben elkövetett hibák nem hibák, hanem törvénysértések. A törvénysértés a művészetben pedig nem jogsértés, hanem valami új keresés. Tehát tévedj. A hibák a dallam, a ritmus, a harmónia és más elemek érdekes mozdulataihoz vezetnek.
10. lépés
Ez a komponálás legelemibb módja, nem veszi figyelembe a kompozícióban megengedett összes elemet. Kísérletezzen tovább, keressen új formákat. Így alakítja ki saját stílusát és kreatív kézírását.
